我愛電影圈

一直以來都想動手整理一些有關超級英雄配樂這話題的文章，但配樂專門文其實看的人還真的不多……(以部落格點閱率來說的話……)

在PTT電影版剛好有人開了類似標題，就趁這機會簡單分享一點吧。不過，當然只能簡單講一些近年的作品到目前的為止。

為了表達敬意，一方面也是因為時間比較古早，就把John Williams的《超人》擺在第一個吧。當年的《超人》英姿煥發，光芒萬丈，聽起來就類似《星際大戰》或《印第安那瓊斯》的英雄式進行曲，奠定了「英雄光明面」的創作模式。

之後，John Ottman為復古懷舊風濃厚的《超人再起》配樂，在John Williams樹立的典範之前當然不敢造次，直接採用了這個經典主題，並且努力模仿John Williams的風格，力求傳統的維繫。對於近年來，往往配樂家換人，配樂主題也會大改的情況來說，新進音樂家接手John Williams的工作後，往往不敢有太大的變動，John Williams成為少數得享此「殊榮」的配樂大師，從《哈利波特》到《侏儸紀公園》等等，都是如此，

John Williams雖然寫了大美國氣息濃厚、古典又威風的《超人》進行曲，但他老人家並不太會跟超級英雄畫上等號。而在當今超級英雄大行其道之前，有一位老兄的音樂其實老早就成為「漫畫改編電影」的代名詞，那就是Danny Elfman。

如果說John Williams的《超人》是光明的代表，那Danny Elfman的《蝙蝠俠》當然就是暗夜的化身。

這樣的旋律走勢也將「見不得光的神祕義俠」這個形象奠下難以撼動的基礎。

在《蝙蝠俠大顯神威》中，精準捕捉貓女神韻和描寫個性單純的怪物如何邁向悲劇的迷離怪誕和心碎，將細膩的藝術性往上提升了一個層次，神作之一。

雖然如今聽來會覺得這比較類似Tim Burton電影的專屬氣氛，而不是「超級英雄」

眾所皆知，後來的《蝙蝠俠3》和《蝙蝠俠：急凍人》整個讓蝙蝠俠在大銀幕的事業跌到谷底，但是從Danny Elfman接下指揮棒的Elliot Goldenthal也是個不含糊的狠角色，他的古典底子和掌控銅管的技巧更在Danny Elfman之上，把原有的黑暗調性寫得更沉重、更磅礡、更大氣，也多了更浩瀚的氣息。雖然原先的詭譎浪漫因為導演換人而少了許多，路子拐了個大彎，但Elliot Goldenthal能夠為這種電影譜出水準遠超本身的作品，已經可說是化腐朽為神奇了。

爾後，Danny Elfman在《蜘蛛人》中又將他的招牌歌德風鋪張得更加壯盛，用人聲聖樂、有如水銀瀉地的弦樂把「黑暗華麗」四個字發揮得淋漓盡致。

而這次的《英雄內戰》，當中的蜘蛛人主題其實氣質上頗為貼近Danny Elfman的版本。

也非常擅長詭譎恐怖的Christopher Young在幫助Danny Elfman在第二集寫了一些片段音樂之後，接手了《蜘蛛人3》，不但保留了Danny Elfman的舊主題，還加進了許多精彩的新玩意，不管是舊有的改編也好還是全新的主題，全部都變得更加張牙舞爪、狂妄囂張，管弦的技法也更學院、更傳統，聽起來非常過癮，水準絲毫不下前兩集。

除了《蜘蛛人》和《蝙蝠俠》這兩大塊招牌，Danny Elfman還寫了榮獲奧斯卡最佳配樂提名的《MIB星際戰警》，這個題材實在太適合他的古靈精怪，如今我也實在想不到還有其他更適合這「黑色幽默」的音樂，多采多姿的豐富配器，彷彿馬戲團一般的喧鬧，甚至還比MIB總部的各色外星人還要目不暇給。

他也寫了李安的《綠巨人浩克》，成就上就稍差了一籌，大概也是因為李安的這部電影其實調性很不好抓，讓Danny Elfman也有點無所適從。值得一聽的地方是復古手法去描寫「生化」科幻的質感。

後來，超級英雄電影如雨後春筍，各方大家紛紛踏進這個圈子，現在提起「超級英雄配樂」已經鮮少有人會馬上聯想到Danny Elfman了，他自己也比較少再寫這類題材的音樂。最近和帥哥配樂家Brian Tyler合作《復仇者聯盟：奧創紀元》可說是給樂迷的一大驚喜，而有關Marvel電影宇宙這塊就容後再敘啦。