《普羅米修斯》3D + 2D三碟版藍光BD—真相即將大白!!－我愛電影圈

《普羅米修斯》3D + 2D三碟版藍光BD—真相即將大白!!

鯨鯊 2014/12/14

歷經超過30年的理念構思，【異形】導演雷利史考特總算回鍋將自己一直感興趣的”太空駕駛族”搬上大銀幕，訴說一個關於他的故事，也可視為【異形】系列的歷史回顧，但卻在上映初期讓不少觀眾直呼太多問號與懸念，因此導演聲稱會在影碟發售時讓真相重見天日(而且是藍光獨家，DVD則沒有)，標榜”疑問即將解答”滿足觀眾的內心，為此身為一個忠實的【異形】影迷，再怎麼困難也必須看到藍光(偏偏藍光基本款就是從三碟起跳)，進而研究家電設備長達10個月才終於透過藍光撥放器親眼見證水落石出的【普羅米修斯】，陪伴我渡過今年愜意的暑假，這也是我第一次撰寫影碟的相關文章，因此若有不周之處請多見諒。

此光碟除了加贈精彩劇照本是家用媒體業界少見的組合促銷(不過內頁大多都是美術設定集)，更是讓我們影迷可以觸摸到紙本大飽眼福，

當中第二碟的2D本片就有超過半小時的刪減片段與將近20分鐘的員工檔案(第一碟因為是3D所以不含特別收錄)，

而第三碟的幕後花絮中光是製作特輯的其中一個(THE FURIOUS GODS: MAKING PROMETHEUS)就超過3個半小時，

在二、三碟的特別收錄總和起來就長達7個半小時，還不包括約3000張的美術動態相簿，豐富充實到足以讓對創作動機懷抱好奇的我心服口服。

光碟中最具收藏價值的莫過於刪減片段，可說是將正片中含糊不清的部分加以解釋，

對於看不懂的所有觀眾是絕對必看(而且比電影採用的片段更優，如地質學家攻擊的橋段)，

另外雷利的作品時常推出導演加長版，但此片並沒有這種策略，因為他聲稱院線的版本就等同於自己的”導演剪輯版”，

只有額外補充二選一的另類開場與結局，

但個人認為即使加到正片，依然也不會對流暢度產生影響。

在第一個幕後花絮”Conquest of paradise: renewing the story”中，

以雷利史考特的訪談作為開場白，嚴厲指出:”科幻片的問題就是彼此互相參考，所以它們看起來如出一轍，該如何拍出不同風格，

該如何引起你的注意?是否會因此做惡夢、渾身顫抖，因此我不再拍攝科幻電影，因為我一心只想著如何與眾不同，讓人耳目一新”，

而我們在【異形】第一集中看見的內容其實只是冰山一角。

接著雷利繼續談到自己想延續原本4集的【異形】，因為這系列已經變得有些乏味，在這4部電影中從沒有人問過:”椅子上的太空駕駛族是誰?”，令他感到驚訝，因此編劇強史派茲認為必須回到環狀太空船(名為”主宰者號”，300公尺，比普羅米修斯號大兩倍)墜毀引發後續事件的那一刻，也必須研究那位在椅子上死掉的巨人，

他有著大象的鼻子和胸廓，外型極為誇張，無法引起我們的共鳴，因為他不是人類，還說著我們聽不懂的語言，

所以敘述這個太空背景的唯一方式就是讓他們與我們的故事合為一體，而若他們的故事最終會與我們相連就必須與人類的歷史息息相關，

也就是演化史，這告訴我們眾神並非來自天上，而是來自其他星球的世界。

雷利還說我們常常自認為高人一等卻很無知，因為我們可能也可能是次等生物，此外通常編劇不該在沒有合約的情況下動筆，

但強史派茲卻迫不及待的加入毫不考慮，

經過雷利多次修改劇本，讓他重寫好幾回才拍板定案(約4次草稿)，劇本剛完工隔天就有貼滿牆的分鏡稿，

這兩年來的無中生有以及僅僅14個月的拍攝期可說是進度飛快。

在第二章節”Under the pyramid: LV-223”內，說明了雷利史考特往往帶來類似希區考克的壓迫感，他不想惹怒30年來崇拜該系列的老影迷，

所以比起過去的【異形】，這次的畫面從以前密封的環境變的開闊，用色方面也以蒼白取代血肉模糊，畫面更加黑暗也看起來更為恐怖，

此外刪減片段中地質學家突變的Baby head是身體和太空裝合為一體，

將血管與皮膚結合在一起，形成正在改變的頭蓋骨，也因為此片最後會回到原版的異形，

所以必須解構原設計者H.R.吉格的異形，忠於第一集吉格風格的元素，但同時又要試著融入新元素，於是在2011年2月16日，

劇組特別請到吉格擔任美術顧問提供意見(而不是像【異形戰場】系列一樣只是掛名)，讓他過目所有設計，

介紹造物主(或稱為工程師、太空駕駛族、策劃者)的太空裝和氣壓服，同時說明椅子上的骨骸其實是一套太空裝，

而牠穿著太空裝是為了能在太空中旅行，當牠脫掉就會是氣壓服，也因為駕駛艙像是【異形】系列的經典傳統，

所以特效團隊在設計那張椅子前做了很多研究(包括哪個部分的關節一起活動)，吉格加入了一些齒輪的拱型元素，

三根棍子宛如關節支撐末端的大砲，讓它活動自如，

更製造一個人工操控的模型。

而在“A world without green: Pinewood studios, 2011”章節中更是強調此片是透過數位攝影機製作，並位於007松木攝影棚拍攝，內建5個舞台和300英尺的布景，

自從【黑魔王】一片後雷利就再也沒有回歸英國拍攝，片中只有外景動用綠幕，其餘內景全都是真實搭建反而最真實(連船內的銀幕畫面也是如此)，而且兩公尺高的演員佈滿紅點追蹤動作遠比全靠想像製作CG好許多，

連運輸車、越野車、醫療艙那類的道具也都是原創而非現成。

關於“Demons in the dark: creature design的”章節，片中的生物幾乎都是實際拍攝，並搭配特效添加在章魚怪的細節舌頭，

實驗室中的造物主頭顱能夠扭動的頭與嘴唇(還會湧出鮮血) 是使用電動布偶(包括4英尺的異形都是)、

眼鏡蛇除了有軌道支架纏住演員手臂外，

不事先告知演員蛇會從米爾波的口中跑出更是捕捉最真實的臨場顫慄感，劇組更以古典文學作為藍本，

參考達文西作品大衛像中魁武的身體、高而挺的鼻子與小嘴唇設計，每次化妝都要花上5小時，引用了聖經中:”上帝以自己的形象創造人類”，

而章魚怪則參考深海生物，因為上帝是世上最棒的設計師，也是一門仿生設計，很多觸角同時帶有性暗示，強調了女性陰部的特色，

至於蕭博士剖腹的那場戲是靠著演員歐蜜瑞佩絲如同肚皮舞一般的韻律呼吸鼓起腹部，頸部血管凸起可說是表演真誠，

當然也少不了假的人體模型輔助。

到了”Prometheus unbound: post-production and release”的章節，莎莉賽隆認為這是一部獨立的電影，而不覺得這是個前傳或是一部續集，

劇組認為【異形】的電影已經沒有更多的話題可以拍攝，但他們想到在這整個世界和宇宙背後可以製造一些新的東西時，就立刻開始製作，

很多地方都參考了原著，但是沒必要把兩個故事連接起來，不需要完全被原著限制，以平行宇宙擺脫受限制的戲路和格局。

最後在”Enhancement pods”的子集單元，劇組介紹了電影的世界觀，給予完整的交代，異形(又稱為執事)是由造物主發明，

有位造物主犧牲自己創造出這個怪物，

幫忙執行洗禮許多行星，就像是寄生蟲消滅過後又讓它重生，因此擺設這些浮雕作為紀念，像是宗教的神像，但因為細菌的繁衍滋生受到汙染，

所以變種演化出的後代就沒那麼純，由此可見，劇組已經明確的表明此片就是【異形】前傳，

看來上映前他們所聲稱的"原創科幻片"只是行銷的話術罷了。

看完所有幕後花絮，我們可以得知第一部【異形】電影是關於強暴與求生，第二部則是關於母愛，

而劇組認為這一部是關於「性」、劇組每天一大早開工前男主角麥可法斯班德（以下簡稱法鯊）都會很熱情的對片廠每位員工打招呼，

拍攝中場休息時法鯊更會和蓋皮爾斯上演打趣的主僕戲碼（法鯊：”我幫你安排了兩位巴西女郎”，蓋皮爾斯：”怎麼這麼少?XD”)、法鯊學了整整17小時的印歐梵文，而指導他的語言老師也在片中客串、從小看著【異形】系列長大的監製戴蒙林德勒夫，在10歲時看完偷借的【異形】VHS，便怕的整整一週不敢睡覺、太空衣的材質是來自台灣的尼奧普林橡膠、大衛斷頭後的黏黏聲音與厚重低沉的造物主嗓音都是額外動用配音員含著水配音、視效公司WETA特別詢問NASA外星的景觀氣候和木星整體、提及亞當與夏娃的善惡樹、導演透過60吋的銀幕觀賞並進行初剪與決定級別，

也介紹了粉絲架設的網站“AVP Galaxy”、2011年7月的聖地牙哥動漫展、巴黎地鐵站的宣傳造景等。

儘管片中擁有先進設備卻會迷路的二人組、沒在任務中攜帶武器、在陌生環境會亂摘頭盔的太空人們、沒有事前告知任務內容的大企業，

都是可以歸納於人為疏失的大意，但即使我觀賞完所有幕後花絮依然無法全盤解開謎底，

包括:”大衛為何想陷害蕭博士的男友、造物主慘遭滅族的卻沒有記錄到追殺他的東西、實驗室中造物主頭顱遺骸上的分泌物”，

雖然我們都可以透過故事的因果關係作推敲，不過在劇組做出答覆前，一切的論點都不是完全官方正解。

因此如果手邊正好有買【普羅米修斯】藍光影碟的讀者，可以立刻將它拿出來核對，因為對於沒有那麼多時間全部看完的觀眾，

不妨參考我以下的指標，過濾不重要的部分，而沒有購買的讀者可能會無法理解我接下來提到的內容。

好了，有買影碟的讀者都留下來了嗎??

現在請打開【普羅米修斯】藍光第三碟的選單，

在“THE FURIOUS GODS: MAKING PROMETHEUS”大單元中的前兩個章節(分別為”Conquest of paradise: renewing the story”與”Under the pyramid: LV-223”)都是基本入門，尤其是列表最後”Enhancement pods” 的所有小單元更是絕對必看的精華，告訴我們"誰創造了異形、劇本初稿有將場景設定在LV-426以及寄生人體並破胸而出的幼蟲、

第二集會深入探究造物主的種族、

造物主的語言來源、與【銀翼殺手】的結合"。

至於看完以上花絮仍有興趣探究的讀者則可觀賞“A world without green: Pinewood studios, 2011”、“Demons in the dark: creature design”、” Fire from the sky: visual effects”、”Prometheus unbound: post-production and release”做為更進一步的深入了解。

必買指數:★★★★★(滿分，絕對值回票價)