《相愛的七種設計》--設計概念的高竿玩法。
相愛的七種設計 Design 7 Love
上映日期：2014-12-19
片 長：1時57分
演 員：許瑋甯、莫子儀、白梓軒、黃璐、邱彥翔、陳語安、王大陸、鄭有傑、曲家瑞、魏海敏
發行公司：海鵬
看影劇的時候、逛街的時候、搭乘交通工具的時候、瀏覽網頁的時候，亦或是參觀展覽的時候，是否曾經有哪些創意，讓您印象深刻呢？台灣前陣子九合一選舉剛結束，選舉時的文宣廣告，可是激發出網友的靈感，不只量產Kuso有趣的影像，擴散的程度更是驚人，短短幾秒鐘的分享，某些新的創意設計，瞬間變成茶餘飯後討論的話題。
最近，某機車公司的宣傳廣告，不只在設計中融入義大利文的教學，讓台灣的觀眾學會『孔雀』、『雞』的義大利文讀法，更因為傳達的概念太過意識形態，讓觀眾有點霧煞煞的感覺，甚至新聞媒體也將這則廣告納入播報的焦點，但是廣告設計公司傳達的意涵，真的這麼難懂嗎？筆者反覆看這則廣告時，才明白創作者的苦心，藉由影像與兩種不同動物的差異，強調該家公司生產的機車，並非『普遍無奇』的設計，反而是一種『獨樹一格』的高層級價值。
上面兩段主要是要講述創意帶給人的吸引力，回歸到本篇文章的重點，即將於2014年12月19日上映的電影《相愛的七種設計》，導演-陳宏一可是廣告業界響叮噹的人物，其執導的『開喜烏龍茶新人類系列』廣告，更是讓觀眾印象深刻，跨足電影拍攝，亦在2011年的台北電影節，以《消失打看》乙片，擄獲最佳導演的殊榮，此次電影的劇本設計，更找來七年級的新銳女作家-神小風，共同策劃一部行銷台北的劇情長片。
故事的人物、背景，設定在一間小小的設計公司，因為新同仁的加入，以及與企業的『時差商旅』行銷專案，開啟一連串圍繞在『設計』概念的劇情，戲中以七個主要角色，切分七個段落，每一個段落都有一個大方向的理念，透過大量名人語錄、廣告金句的置入，將討論的觸角延伸到人生、愛情、職場等等，片中大量的畫面剪輯，不只帶領觀眾前往台北市最時尚的幾個行政區域，更透過某些特寫鏡頭，讓觀眾明白，因為設計概念延伸的產物相當地廣泛，一切的新創並非來自於神造，而是依照人們的需求發明。
嚴格來說，《相愛的七種設計》是一部需要動腦的劇情長片，單純用男女情愛的角度觀賞本片，反而是限縮導演和編劇精心策劃的創意，該片傳達的意境，並不會像是觀賞蔡明亮導演的作品一樣，讓人感受到『哲學之上，仍是一片霧濛濛的景象』，透過大原則與細項說明的概念堆砌，巧妙地讓核心價值無限伸展，更拘謹地不讓劇情離題，並且將主軸成功地定位在『設計就是一種制約』的新觀點，設計的理念，不只是讓民眾生活更便利，在突破傳統，引發新革命的同時，也產生另一種新的制約，如果用生活習慣舉例的話，捷運電扶梯的搭乘宣導，從以往的『靠右站立，左側通行』更改為『緊握扶手，站穩踏階』，就是一個最佳的驗證。
雖然說創意設計，有時候會讓民眾認為太過奢華、不切實際，但是導演透過『抽象概念』做為每個段落的引言，在規劃一系列『具體』的畫面呈現，充分展現出『設計』本身散發出的魅力，可以讓人暖心；可以讓人心寒；可以讓人噗嗤地發出笑聲；更可以讓人哭到聲嘶力竭，不僅如此，編導還依照台灣目前的現況，帶領觀眾看到產業的興衰，並且大肆的嘲諷企業長期不尊重專業的惡意壓榨，以及創意設計最讓人詬病的『抄襲』議題。
許瑋甯在《相愛的七種設計》詮釋的『惡女心機』，可是顛覆以往螢光幕上的『玉女』形象，更因為傑出的表現，入圍2014年金馬獎『最佳新人』，至於由『有機像素有限公司』在本片負責的視覺設計，也獲得金馬獎『最佳視覺效果』的提名，不僅如此，以往總會在正片尾聲才出現的花絮，在導演一手包辦的剪輯之下，筆者原以為導演想施展『劇中劇』的拍攝手法，正苦思不得其解，甚至認為這個橋段是本片的最大敗筆時，突如其來的靈光一閃，讓筆者順利搭上導演的頻率，原來電影的製作乃至於人生的經歷，不正是都在『設計』的領域打轉嗎？因為這樣的頓悟，導演的敘事手法，瞬間突破盲點，成功地逆轉筆者心中的質疑。
陳宏一導演在廣告、MV製作的深厚功力，讓《相愛的七種設計》瀰漫著一股奔放的狂野，在社會議題的置入方面，更讓人感受到人性的險惡與無知，或許本片在市場接受度上，可能不及商業娛樂片，排定的放映廳數可能會比較少，但是本片的製作水準，可是逼著筆者再度讓五顆星閃燈。
劇情結構：★★★★★
拍攝手法：★★★★(4顆半)
視覺效果：★★★★(4顆半)
節奏流暢：★★★★(4顆半)
畫面剪接：★★★★(4顆半)
場景規劃：★★★★(4顆半)
美術設計：★★★★(4顆半)
電影配樂：★★★★(4顆半)
演員表現：★★★★(4顆半)
市場導向：★★★
個人喜好：★★★★★
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