我愛電影圈

一直到真的走進戲院觀賞這部電影之前，我其實都沒有認真去了解到底《星際大戰外傳：俠盜一號》（Rogue One: A Star Wars Story, 2016）為觀眾端出來的到底是什麼料理，這對一個星際大戰迷如我來說，忍耐著不去碰那些宣傳媒材，是很痛苦的一件事情。說實話，事前不知道原來這集沒有開場字幕，讓我有多震驚，迪士尼這次真的做出了一個區隔，《俠盜一號》是外傳，是一個全新的星戰體驗。而我，確實感覺到了這個新鮮感。

新鮮感之一，來自於本片的音樂，我很少在文章的開頭就提到一部電影的配樂，但是《俠盜一號》讓我先注意到的就是音樂。從原本《星際大戰》系列的配樂家約翰威廉斯（John Williams）換成了亞歷山大戴斯培（Alexander Desplat），再因為檔期的問題，找來皮克斯、迪士尼，甚至是多部暑期強檔愛用的配樂家麥克吉亞奇諾（Michael Giacchino），《俠盜一號》的樂曲依然採取管弦樂團編制，也聽得到以往系列裡耳熟能詳的主題旋律，但是加入了不少新鮮元素，在關鍵的橋段中總能抓住我的耳朵，樂曲聽來充滿寬闊視野和侵略性。如果說約翰威廉斯的音樂展現出來的是一個銀河系的恢弘，那麼麥克吉亞奇諾的音樂展現出來的就是襯托俠盜一號成員們的野心。

第二個新鮮感，你可以發現，明明是在《星際大戰》的宇宙觀當中，但是片中的主角們完全沒有原力的運用，也沒有光劍的精采對戰（只有在某個角色出來才有原力跟光劍），相當大膽。沒有了讓人熟悉的元素，《俠盜一號》依舊精采，編劇加入了甄子丹飾演的盲人武士，延續了他在《葉問》以一打十，這次他用精彩的武術以一擋百（雖然擋的是本來就很兩光的星際風暴兵），華人看了或許熟悉，但出現在《星際大戰》的世界裡，那可真是耳目一新。

如果說去年上映的《STAR WARS：原力覺醒》是向過去致敬，並向未來邁進，那麼《星際大戰外傳：俠盜一號》就是開闢新的疆界，佔領新的領土。

這次的故事，老實的說，我個人覺得前面有點跳躍，情節太多，銜接上又有點雜亂，這一個缺點在導演蓋瑞特愛德華的前一部作品《哥吉拉》就有，但是《俠盜一號》越看到後來有倒吃甘蔗的感覺。《星際大戰》系列原本就受到日本武士的概念影響，這一次在《俠盜一號》裡更是被發揚，甚至雜揉了黑澤明《七武士》和西部電影《豪勇七皎龍》的精髓，俠盜一號的成員是一干烏合之眾，一個流離失所、獨自長大的女孩，一個反抗軍的成員，一名帝國飛行員，一名失業的聖殿守護者，一名傭兵，他們說穿了沒有任何利害關係，卻都願意為了一個信念，以小蝦米對抗大鯨魚之姿，勇敢地挺身而出。路見不平，拔刀相助，即使可能犧牲生命也在所不辭，多麼高潔的情操。

為了一個信念，你願意付出多少？他們付出了所有。

這樣的情操鑄融在最後高潮戲碼的海灘對戰上，導演大膽地開啟多線情節，交互剪輯，甚至派出了黑武士如黑洞般的迫近，令人血脈賁張又繃緊神經的精彩情節，更加襯托了這群『俠盜』們對於正義的執著。雖然他們的名字最後被濃縮成了『俠盜一號』，甚至在《星際大戰四部曲：曙光乍現》中，成為僅僅一行字的提及，但是沒有他們充滿勇氣的莽撞，哪有希望的曙光乍現。看完整部電影，沒有原力，沒有光劍，沒有帝國和反抗軍之間的磅礡空戰，卻有正義的赤膽忠心在氛圍中渲染擴散，原來這部外傳想要表達的就是這種精神。

最後電影更無縫接軌，牽繫到《星際大戰四部曲：曙光乍現》，這才發現《星際大戰外傳：俠盜一號》更高超之處，它既是那麼獨立，又和系列如此密不可分，沒有一絲狗尾續貂的氣息。即使是外傳，但是我找不到不喜歡《俠盜一號》的理由。