我愛電影圈

跟前年的《仙履奇緣》相比，《美女與野獸》無疑是更加力求忠實還原「動畫」的原汁原味，不管是場景、歌舞、運鏡構圖，乃至於故事劇情，都想盡辦法重現，其追加和改編的部分並不多，也沒有對真人化的詮釋產生太多新意，只有在某些小地方可以意識到「啊，畢竟還是要稍微改變一下呢」的會心一笑而已。

先說好的部分。《美女與野獸》動畫原作不管是音樂還是本身，都是經典殿堂等級的作品，其最招牌的歌舞元素很難像過去的《仙履奇緣》、《與森林共舞》化為背景配樂或著只是簡單致意的一環，所以找回傳奇大師Alan Menken重掌音樂兵符並且新增幾首曲目可以說是立於不敗之地，不僅忠實重現原先的經典歌曲和華麗畫面編排，還可以加入新的編曲變化，甚至新增了一些新歌曲去加強了包括野獸和化為家具的僕人們背景和內心戲，雖然有少許動畫舊版很經典的配樂段落沒有出現，幾乎等於重新譜寫的配樂又太多舊歌曲的變奏，但光是這樣就已經足以讓廣大舊版粉絲們感動得不要不要的。

而當然也拜現代超精美的電腦特效之賜，即便知道眼前活靈活現的野獸、狼群、擬人化的家具通通都是動畫，但還是不禁要折服那神乎其技的技術，只要早幾年，或許也達不到這樣逼真的效果，雖然畫面比起動畫原作的鮮豔明亮其實是稍嫌暗沉了些，但華麗的細節程度卻是猶有過之。原作故事中的斯德哥爾摩症候群疑慮也盡量消除，Belle除了善良之外也加入了更多堅強自主的設定，起碼她其實是隨時可以逃出去的，只是要不要的問題，或著說就是看編劇要不要讓她在外頭觸發狼群事件而已。她和野獸的相處上也盡量透過共同嗜好和母親的背景故事去加強兩人互相傾心的說服力，連Gaston都給他一個類似戰場老兵PTSD的設定，但你知道的，用處不大，因為這種刻意營造的小橋段其實反而只會更加提醒觀眾原作的故事有多麼荒謬。並不是說荒謬不好，因為這類童話故事本身就是得需要些許不合理來完成它背後的大道理，即便已被現實荼毒過的我們總是可以找到嘲諷的角度去吐槽，但遇到這類的小改編，除了不是那麼必要，其實也更容易找到其後設的一些惡趣味，甚至是為了滿足政治正確的惡趣味，比2015的《仙履奇緣》刻意凸顯灰姑娘不再只是依賴或等待王子來拯救反而更加濃厚。

執行製作層面的紮實當然也不用特地多提，但某幾個畫面或許是介於寫實和夢幻奇想之間的尷尬，處理得有點不上不下，比方說野獸最後恢復為王子的力道就比預期的輕手了不少，而將經典動畫拍成真人版的鴻溝其實也遠比原本想像的更為巨大。有些東西在原本動畫的風格或這類型載體所呈現出的氛圍和感覺就是可以讓觀眾接受，但卻不是在真人化帶入寫實風格之後所能適用，尤其在這次想盡辦法貼近動畫原作的情況下，其違和感反而更加明顯。老牌大咖們不管是聲音演出還是最後的露臉當然都很精彩，但就是略顯浮誇，可是這又是貼近動畫氛圍的原罪，包括幾乎快比野獸本體還帥的Gaston，其實都有點超過，可是如果不這樣演，又會流於平淡，那麼勢必又要加進更多其他誇張的要素來彌補，著實是難以取捨，現在這樣起碼還保有了童話般純真的歡樂。

將動畫改編為真人化之後風格路線選擇拿捏真的是非常兩難，往哪裡偏去都可能產生難以挽回的問題，犧牲了某些部分勢必就得拿某些方面來妥協。從選角到上映都話題不斷的《美女與野獸》除了懷舊回憶、視覺奇觀和新增加的樂趣，其實最重要的無疑還是大批大批白花花的銀子，當然它本身也是砸下了很多經費，拍攝非常有誠意，但經典動畫究竟有沒有真人化的必要，在藝術成就上到底能夠達到什麼高度，或許也不是現在的米老鼠會去關心的事情。不論Emma Watson再怎麼漂亮、不管爭論她到底是不是傳神的Belle的戰場有多麼白熱化，過了幾年，人們說到「美女與野獸」，或許腦海中最先想到的，依然還是當年那部無可取代的手繪動畫電影，不過米老鼠依舊不會停下改編真人化的腳步，不管它在藝術和歷史意義上有沒有必要，至少賺錢絕對是必要的。