淑女鳥 (Lady Bird)：因為家鄉，我們學會如何愛－我愛電影圈

淑女鳥 (Lady Bird)：因為家鄉，我們學會如何愛

果園 | Jeff 2018/01/02

今年看的第一部電影，(剛好也在一月一號)，獻給導演 Greta Gerwig，葛莉塔潔薇 既真實又不失幽默的 LADY BIRD〔淑女鳥〕。

這部電影目前台灣要在二月上映，剛好趕上奧斯卡獎季，有興趣的朋友們可以去看。

(Lady Bird 坐在咖啡店外)

Lady Bird 講述的是一名高三即將上大學的青少女，名為Christine 或他自稱的Lady Bird (莎柔斯羅南 Saoirse Ronan 飾)，嚮往離開自己家鄉的這最後一年的故事。過程中，他與他的母親 (蘿莉麥卡佛 Laurie Metcalf 飾) 擁有更深刻的互動，並隨著時間有了初戀，話劇演出的機會，與尋求自我方向的旅程。

如果單單稱讚 Lady Bird 極於出色的表現簡直不以為奇，說它是一最真實的經歷還比較實在。在Youtube 上的一個談話節目：Off Camera with Sam Jones (山姆瓊斯：鏡頭之外)，Gerwig 就談到自己本身喜歡看起來不像寫作的作品。她與知名導演 Noah Baumbach 諾亞鮑姆巴赫 開始合作之時，就奠定了她那輕鬆，不拖泥帶水，卻又如此貼切人心的寫作風格。

（Youtube知名談話節目：Off Camera with Sam Jones）

(Gerwig 在拍攝〔淑女鳥〕的過程)

Gerwig 將原本六小時的劇本，濃縮成短短90分鐘以內。觀影的過程當中像是在看紀錄片一般，她將Lady Bird 過去一年最精采，最無趣，最平凡的一切都秀了出來。故事本身取景在Gerwig的家鄉：加州的Sacramento，連導演本身也吐槽沒人知道那裏，反而聽到San Diego 都high了起來。

（Lady Bird 與她的好朋友，Julie (Beanie Feldstein 比妮費爾德斯坦飾)）

90分鐘，到底能說出什麼樣的故事，莫非Gerwig 最大的挑戰。她初次當導演，絕對會因此一舉成名的這個作品；對於家鄉的束縛、我們追求愛的表現都表達的淋漓盡致。故事當中，我們可以看到Lady Bird 與自己的母親在溝通上非常、非常、非常的掙扎，多多少少都引起了共鳴。有些場景真的難以觀賞，很想跳過；但藝術模仿人生這種概念，似乎再也貼切不過我心中當時的感覺。

Lady Bird 想遠離家鄉，遠離這鬱悶、無聊、一再重複的生活模式，她理所當然會去尋找「刺激」與「愛」。畢竟在家裡與母親就沒相處多好，找尋愛，似乎讓自己的心有歸屬。Lady Bird 總是在每個劇情上的轉角點到為止，不會拖戲，總把該講的話講完後，繼續往前前行。它似乎提醒著我們時間不斷的再流逝，它不會停下來等我們。總是過一段時間後才會回想過往犯的錯誤，但那種省思的懊惱與後悔會醞釀，比當下的時候更痛。

(母女倆在車上的爭吵不休，相信我，電影中會有更多)

然而，在家鄉，她學會了如何愛。愛並非隨便的尋找目標，並畫下記號，而是找到真正欣賞自己的人。Lady Bird 經過一連串瘋狂的冒險才了解到需要放慢腳步。瘋是可以，但是要觀察時機。她從原本媽媽不斷挑剔的女兒，到電影結尾，真的變成熟了。電影的結尾更採用極為大膽的剪接方式，以最直接，最不含糊的方式，展現媽媽與女兒共同的成長故事。

對於現在16歲的我，這部電影來的正是時候。它對於我們家人間磨合相處，練習愛情的經驗，不加以批評或勸導該怎麼樣才會轉好等等。反而當作我們可以依靠的肩膀，告訴我們：世界上某個角落，也有人懂你的感受。Lady Bird 對於長大這件事，有著極為細膩的刻劃，大概是18年來青少年成長片的典範之一。

（Lady Bird 在禱告時似乎還在思索什麼）

Saoirse Ronan 繼〔布魯克林〕後絕對，絕對會再入圍一次奧斯卡，甚至很有可能會贏。她的演出令人揪心，更把女主角那份倔強的態度轉移到個人的氣質之上。不但為了戲份完全擺脫愛爾蘭腔，也把Lady Bird 內心的糾結與難熬演的縮放自如。那雙電人的藍眼睛，也害導演曾說過：希望電影只要有Ronan的特寫就好，因為她真的長的太正了。你會以為她就是真實存在的人物，而Ronan隨著時間過去，揣摩角色進而內斂的功夫也越來越傑出。

（導演對 Ronan 的特寫）

飾演媽媽的Laurie Metcalf 更是沒話說，與Ronan的一唱一搭實在凸顯出媽媽那種苦口婆心，卻非常煩人的個性。剛好是因為Gerwig的劇本寫的傳神，Metcalf 因此有很多電影最棒的台詞。這些台詞為我們生活中繁雜，不斷上演的日常對話做了最好的精簡與修飾。Metcalf 也應該成為這唯一一位的Lady Bird 媽媽了，簡直把這個角色變成自己的。