我愛電影圈

如果要說到「雖然蠻好看但絕對不想再看第二次」的電影，《大佛普拉斯》一定榜上有名。

縱使有導演黃信堯不疾不徐的幹話旁白在搞笑，還是無法掩蓋那來自社會最底層，最沉痛卻也最沉默的黑暗。

而在進場欣賞《同學麥娜絲》之前，其實有點擔心導演把「自己」這個角色給拔離了這部新片，令人高興的是，這次黃信堯依然保留了這個有趣的特色，還是從頭「主演」到尾，甚至親自下場與戲中人「互動」，時而打破第四道牆，時而又有如紀錄片一般的訪談角色，因為靈感來自導演自己人生中的同學們，經營起來更加自然生動，把「黑色喜劇」中的喜劇成分又拉抬到另一個新的層次，整體來說，一直到結局之前，《同學麥娜絲》是比較輕鬆的，雖然也是在關心社會底層的人生，但相較《大佛普拉斯》之下，是沒有太過底層。主角除了「雜唸」整場的導演自己，就是四個人生不如意的中年男子，怎麼過著自己日子的「故事」。之所以把故事給框起來，是因為其實《同學麥娜絲》嚴格說起來沒有什麼峰迴路轉的故事或劇情，甚至是鬆散、平淡、沒有一個明確主軸的。四個人各過各的苦悶生活，偶爾有些事件，會讓大家聚在一起，但打完牌、抽完菸、喝完泡沫紅茶，在老朋友的幹話聲中逃避了一時，還是得硬著頭皮去面對自己那何止只是不上不下的人生問題。

而這其中的笑點，也來自於觀眾自己的投射共鳴，因為這些很悲慘，悲慘到讓觀眾忍俊不禁的笑話或荒謬，一切都和自己這麼接近、這麼的相像。有個說法是這樣的，聽者覺得一個笑話好笑，就是因為笑話的主角比聽者自己更笨或更慘。《同學麥娜絲》差不多就是這種效果，但笑著笑著，你會發現遠處或許也有人正在看著自己，一邊哀怨人生充滿皺褶，一邊也在發出欠揍的科科笑聲。

或許我們都有著一部份的電風、閉結、罐頭和銘添。現在很不幸的，已有了一點年紀的我們，或許都還懷抱著年輕時期的夢想，感慨著自己懷才不遇，明明辦事認真牢靠，卻因為沒有把事情「對」而永遠遭忌。我們都在期待著一個更好的「明天」，就只差這麼一步就可以飛黃騰達了，可是一但機會來臨，即便知道這個機會抓住了，自己就不再是自己，失去的可能比獲得的還要多，我們還是會義無反顧地抓住嗎？

閉結基本上屬於非常典型的台灣人形象。他講話結巴、不善言詞，永遠把朋友、親人擺在前面，擁有好的手藝，心地善良，卻可能永遠無法有人可以理解自己的生活與技藝。而當幸福的日子看似終於來了，理解自己的人出現了，阿嬤的身體康復了，甚至終於可以好好地開口說話了，閉結第一件事情，是聲嘶力竭地站上街頭，為自己的好友以及立委候選人賣力輔選，然後迎來令人錯愕的下場。

喜迎祖國！台灣光復！

而等到終於可以再次說話的時候，卻不知道自己支持的老朋友已經變成了什麼。

至於銘添，作為一位沾染政治黑暗而惡墮的角色，他緊抓著這個千載難逢的機會，看起來泯滅了自己的良心，但卻在婚姻瀕臨崩潰的時刻，選擇了跑去找老朋友們打牌，看看閉結的「新家」。或許老同學彼此的友誼，才是他真正還能夠找回自己的一個地方。但電影的結局安排他在閉結的喪事現場也在選舉造勢，甚至匆匆來去沒有好好地送朋友最後一程，讓電風和罐頭狠狠地打他一頓出氣，連導演都自己跳下來贊上幾腳，也算是替電影前的觀眾出了口惡氣。銘添不是壞人，但卻在電影當中扮演出氣包，給一肚子鳥氣的大家盡情發洩。

搶先把銘添踢到在地的罐頭則是一種魯蛇直男的最後傷悲。雖然校花麥娜絲的名字還蠻硬湊的，莫名其妙的夢境也是喜感最重最荒謬的橋段，校花淪為一樓一鳳還和暗戀自己三十年的男同學相遇，對方卻沒有把自己拯救出來，最後那段長鏡頭哭戲算是相當的出色，畢竟這不是A片，不是童話故事，也不是愛情喜劇，是現實到不行的人生悲喜。

最後再用一段主角群在平行宇宙扮演房地產廣告人生勝利組的諷刺影像來做個簡短的註解。這只是一段沒有開始，也沒有結束的魯蛇悲歌，雖然巧思散落四處，但沒有主軸、結構鬆散。沒有關係，只要我們都能夠從這四個人當中找到一點點自己。

黃信堯下一部作品要不要考慮拍個鬼片？《同學麥娜絲》甚至《大佛普拉斯》裡頭有些橋段老實說還真有點令人毛骨悚然，相信對電影長片越來越駕輕就熟的黃信堯導演一定沒問題的。