《時下暴力》－最好的時代，也是最壞的時代
以各式欲望交織而成，謂之青春，同時也謂之暴力。
青春，作為高中生的保護色，在這個最好的時代，
以欲望之名，我們將青春賦予最鮮豔的色彩。
聖城高中的上空，因為一隻蝴蝶拍打著翅膀而擾動空氣，
在種種變因和無法預期的因素，這個微小的事情，卻引發了巨大的改變。
秦艾琳，就是那一隻蝴蝶。
拍打翅膀只是她做為人類的本能，也可以說是她對於欲望的解釋，
這股因為一隻蝴蝶引發的龍捲風，唯有自我的選擇，才是逃脫謊言的關鍵。
因為我很相信你。－秦艾琳
《時下暴力》取材自1953年獲得尼獎的最佳劇本《熔爐》。
《熔爐》堪稱美國戲劇典範中的經典，1996年被改編成電影《激情年代》
劇本取材於1962年在美國引起爭議的獵殺女巫事件，當時數以百計的人被指控為女巫，
當中多達二十個否認自己是女巫的人遭處決，其餘的下獄監禁，最終死於獄中者為數不少。
歷史會重演嗎？
獵殺女巫、文化大革命、猶太人大屠殺，
以宏觀的角度細數歷史，人類犯錯的頻率越來越少，不願重蹈覆轍，是歷史的借鏡。
「剷除異端」在現代看似多元的社會，似乎被列入偏激的行為，
儘管歷史的時代背景不同，但是人性呢？
人性，作為人類進化的一種結果，呈現一種螺旋上升的概念，
《時下暴力》正是在人類與人性之間、人性與歷史之間，
以高中這個最灰色的時代，檢視歷史背後的暴力及欲望。
《時下暴力》以私立聖誠高中爆發的一場體罰事件，使得整個校園風雲變色。
以平行時空的概念，將當年那個荒謬的年代，複製到2014，
當年人類以宗教之名，判死了多少無辜的人，
而現今這個看似民主、和平的世代，以宗教、正義、政黨、國家等等之名，
歷史不會重演，但是人性會。
《時下暴力》正是人性與欲望之間，最好的橋樑。
《時下暴力》大膽的將舞台劇搬上大螢幕，
找來舞台劇大師謝盈萱、朱宏章，台南人劇團當家花旦李劭婕、明日之星呂名堯，
「他們是電影新人，但是在表演上，絕對是專業演員。」
《時下暴力》不會有《共犯》因為採用素人演戲造成角色脫節的狀況，
即便在電影和舞台劇的轉場上，有著明顯的僵硬和突兀，
尤其是前幾場的轉換，會讓人有不知所措的驚慌感。
對於不了解《熔爐》劇本的觀眾來說，或許在觀看上多少會有點吃力，
但是這種時空、空間交錯的新嘗試，除了大膽之外，更是一種新鮮的嘗試。
因為對他們來說，只有功課好的人，才是好學生。－李倫樺
在資金不夠的台灣，高中校園電影似乎是國片最常拍的時空，
有小清新的《藍色大門》、《不能說的秘密》、《那些年》，
校園衝突的《九降風》、《共犯》、《行動代號孫中山》，
誰沒有高中生活，或許比誰沒有童年還來得深刻。
高中，是社會的縮影，
《時下暴力》以高中生的世界，包裹這個社會的欲望和現實，
一場震驚社會的過度體罰，造成學生受傷住院，
學校以「息事寧人」的態度去處理。
如果犧牲掉一個老師，就能夠換來學校的和平，誰還會去追尋真相？
電影中，我們可以看到許多現實社會的亂象，
在龐大的資本主義世界，即便是被譽為教育殿堂的學校，
也都只是資本下的旗子。
好學生的定義，是被這個扭曲的社會所賦予的，
《時下暴力》點出台灣教育長久以來的問題，在要求成績、學歷的社會，
愛玩社團、不會念書的學生，似乎就和壞學生劃上等號，
一如白老師的話：我的兒子才不會做這種事情，一定是你們帶壞他。
在這個理當青春的年齡，我們卻不能做我們認為青春的事情，
在這個理當純真的年齡，大人卻把我們帶進大人複雜的世界。
《時下暴力》不限在於上對下的暴力，
在這個多數意見就是主流意見的社會，一旦你是少數變會成為「沉默螺旋」下的犧牲者，
試想，當全班都在罷課時，你還「敢」坐在位子上唸書嗎？
當所有人都說老師打人時，你還「敢」站在老師那邊嗎？
而那些群起罷課的學生，也都只是「多數的無知」，
將外在形成的感知，錯以為是經由自身的思考得知出的結果，
盲目的追從，只為了突破那日復一日的讀書生活。
高中生，已經不再是高中生了。
有人說，高中時交的朋友會是你一輩子的朋友。
在特別需要他人關注的青春歲月，友情和愛情是這個階段最重要的潤滑劑，
甚至是將它們置為中心。
《時下暴力》中最不黑暗的情節，或許就是電影開頭和天台上的慶生，
攝影和光線的調度將青春發揮到極致，當然，那也是本片最大的錯覺。
我們在自己的小圈圈裡建立自己的王國，在這名為青春的領域開城闢河。
而那些大人，就是圈圈以外的妖魔鬼怪，即便他們也這樣看我們。
為什麼你們要一直傷害我。－秦艾琳
欲望二字，對應著馬斯洛的需求理論，而在不同時期對需求迫切程度的也會有所差異。
但是，唯有在高中時期，
這個人生中被特別獨立出來的青春，它的欲望已經不單單只是需求。
欲望，作為人性組成的一部分，是人類的本能，也是促使社會進步的動力，
因為有想要成功的欲望，人才會繼續往前；
因為有想要改變的欲望，人才會不斷自我檢視，
但偏偏人類就是一種不知足的生物，
叔本華說，
「欲望過於劇烈和強烈，就不再僅僅是對自己存在的肯定，相反會進而否定或取消别人的生存。」
僅此，解釋《時下暴力》整部片。
你暗戀過學校老師嗎？
在禁忌的師生戀下，我們似乎都曾經想像這顆危險的甜美果實，
重點只是在於你敢不敢去摘。
作為拍打翅膀的蝴蝶，秦艾琳靠著自我的欲望生存，
觀眾似乎只能跟著導演的鏡頭，一步步走向那道早已設好的陷阱。
電影中，每個人都有秘密，但是沒有人是真正無辜的受害者。
飾演秦艾琳的是台南人劇團的當家花旦-李劭婕
影評人膝關節說，李劭婕演得非常恐怖，像是校園版的《控制》。
影評人凱西說，女主角有點像憤怒版的郭采潔，但是演技非常好。
身為專業劇團演員的劭婕，在表演上有充滿爆發力的衝勁，
電影中許多情緒爆發的戲，著實為《時下暴力》添色不少，
整部片看下來，秦艾琳這個角色掌握了整部電影的脈動，
而李劭婕的出色演技，就像鍋爐內的毒藥，致命卻又讓人著迷。
你們不要再假裝了。－白老師
《熔爐》的英文劇名是Crucible，中譯翻為「坩堝」，
是一種金屬容器，可以將金屬或其他物質放入其中高溫加熱。
高中校園就像是一個巨大的坩堝，每個人都是一種特別的金屬，
在這名為高中的真實世界，接受著不同程度的考驗。
你「敢」拒絕融化嗎？
《時下暴力》將人性的善惡極大化，或許看起來有點誇張，
但是細看這個社會，我們只是在不犯法的前提下，去傷害別人。
並非出淤泥而不染的人才是聖人，而是勇敢「做出選擇」的人才是勇者。
我們可以是李倫樺、可以是秦艾琳、可以是白老師、可以是起鬨的同學，
我們看似都握有選擇權，只是看你敢不敢用罷了。
《時下暴力》在大禮堂爆發的那一場戲，將電影所有的鋪陳一次宣洩，
所有的秘密和謊言，在毫無保留的情況下被揭露，
當我們壟罩在多數人的意見下時，那些隱性的冷漠與盲從，
就是這個世界上最的暴力。
十七世紀的女巫獵殺，便來自於人性的愚昧與無知，甚至是一起帶有惡意的盲從。
試想，年少時期的我們，因為無知做過多少傷害他人的事情，
可能是一句言語、一個動作，到現在可能是一個PO文、一串文字，
這種看不見的暴力，其實已經主宰人類數以千年。
你應該知道是誰幫你保住學務主任這個位置吧。－校長
《時下暴力》是由「壹玖八七」這個團隊拍攝、發行，
一群平均年齡２５歲的年輕人，如何用年輕人的態度說想說的話。
你可以感覺到《時下暴力》的青澀感，但是卻又不得不佩服團隊的大膽和創新。
高中生作為這個世代最邪惡的生物，在即將登大人卻又懵懂無知的時期，
《時下暴力》帶出對社會的批判和人性的譴責，在這個什麼都有可能發生的高中校園，
電影高潮所帶來的震撼來自於劇情的轉折和崩壞，
但是事後的自我解釋和社會意義，卻交給觀眾自我消化。
沒有刻意的台詞，而是藉由角色之間的互動傳達，體現這個社會的荒謬。
電影的配樂非常出色，許多畫面藉由配樂讓觀眾完全進入電影，
而整部電影配樂皆是由曾韻方親手打造，
她在《時下暴力》中飾演秦艾琳的好朋友之一，同時有著吃重的戲份。
在舞台劇和電影的切換下，以及多場攝影畫面的調度，
《時下暴力》的配樂完全勝任，並且稱職的扮演打動觀眾的角色。
《時下暴力》的確有很多進步的空間，
在劇場和電影間的切換、電影幕後配音對不上演員口型、
小細節上的不足和臨演的不專業，
但是作為壹玖八七第一部劇情長片，這樣的成果是值得嘉許的。
《時下暴力》在一連串峰迴路轉的劇情，搭配劇場的切換，
以毫無章法的人性帶出令人震撼的結局，每一個角色都是一塊拼圖，
短短九十分鐘內，拚出一幅青春的全新樣貌。
《時下暴力》不只是對世代的批判和質問，更是向那段青春和欲望致敬，
在高中時代，那是最好的時代，也是最壞的世代。